@book {3218,
	title = {1503. Mitgliederausstellung},
	year = {2022},
	note = {AK 2022/10},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	abstract = {Das K{\"u}nstlerhaus ist eine der ersten {\quotedblbase}artist-run institutions{\textquotedblleft} des deutschsprachigen Raums. Die {\quotedblbase}Genossenschaft der bildenden K{\"u}nstler im K{\"u}nstlerhaus{\textquotedblleft}, aus der sp{\"a}ter die {\quotedblbase}Gesellschaft der bildenden K{\"u}nstler im K{\"u}nstlerhaus{\textquotedblleft} hervorging, agiert seit ihrer Gr{\"u}ndung 1861 ohne Unterbrechung als genreinklusive Vereinigung. Die von Georg Sch{\"o}llhammer und Fanny Hauser kuratierte und von Johannes Porsch mitrecherchierte und gestaltete Mitgliederausstellung 2022 konfrontiert die Gegenwart des Hauses mit seiner vielgestaltigen Vergangenheit, in der sich die Aufbr{\"u}che, Konflikte und antagonistische Str{\"o}mungen der {\"o}sterreichischen visuellen K{\"u}nste paradigmatisch abbilden.

Sie hinterfragt dabei die Gemeinplatz gewordene Dichotomie zwischen den 1897 im Eklat aus dem Verein ausgetretenen {\quotedblbase}avantgardistischen{\textquotedblleft} Secessionisten und dem inklusiv agierenden und daher oft als konservativ apostrophierten K{\"u}nstlerhaus mit dessen Geschichte und Gegenwart, um das komplexe Gewebe paralleler {\"a}sthetischer Praxen, kunstpolitischer Handlungsfelder und Auseinandersetzungen sowie sozialer Ein- und Ausschl{\"u}sse anhand exemplarischer Werke, Motive und Debatten, die das K{\"u}nstlerhaus bestimmten zu rekonstruieren und zu re-kontextualisieren.

{\quotedblbase}K{\"u}nstlerhaus{\textquotedblleft} meint in Wien aber nicht nur die K{\"u}nstler*innengesellschaft, sondern auch den von August Weber entworfenen Ringstra{\ss}enbau am Karlsplatz, dessen Bau-, Umbau- und Ausstellungsgeschichte eine weitere Folie der Schau und des von Johannes Porsch entwickelten Displays der 1503. Ausstellung bildet. In dieser Geschichte sind Moden und Formen des jeweils dominierenden Zeitgeschmackes eng verwoben und haben  ihre {\"A}sthetiken eingeschrieben, wobei jedoch gerade letztere oft auch in Widerspruch zu den k{\"u}nstlerischen und gesellschaftlichen Positionen der Vereinigung stand.

In dialogischen Konstellationen von aktuellen und historischen Positionen aus Malerei, Grafik, Skulptur, Fotografie, Film, Szenografie und Architektur und begleitet von ausgew{\"a}hlten Archivalien aus der Institutions- und Ausstellungsgeschichte des K{\"u}nstlerhauses sollen sich in der Ausstellung historische Gemengelagen mit den rezenten Debatten der Gegenwartskunst verwickeln und damit f{\"u}r letztere anschlussf{\"a}hig werden.

Eine intensive Archiv- und Atelierrecherche im Vorfeld der Schau galt den dabei neben renommierten auch verdr{\"a}ngten, vergessenen und zu Unrecht unterbelichteten K{\"u}nstler*innen und der Geschichte von Frauen in der Vereinigung. Die Blickverschiebungen und oft unerwarteten Bezugsachsen, welche sich dabei aus der Vielschichtigkeit und Diversit{\"a}t k{\"u}nstlerischer Haltungen und Arbeitsweisen der Mitglieder und ihrer {\"a}sthetischen, politischen und sozialen Verortung entfalten, bilden den Subtext dieser Ausstellung.

Recherche und Ausstellung dokumentiert eine Publikation gleichen Titels. F{\"u}r die Gestaltung ihres {\textendash} von Buch zu Buch variierenden {\textendash} Schutzumschlages wurden alle aktiven Mitglieder der K{\"u}nstlergesellschaft eingeladen ein Sujet aus ihrer Arbeit zur Verf{\"u}gung zu stellen. Damit wird die Publikation selbst zum Ausstellungsort, welcher die Vielfalt der im K{\"u}nstlerhaus heute versammelten {\"a}sthetischen Praxen abbildet.},
	keywords = {Adolf Frohner, Albert Paris G{\"u}tersloh, Alfred Czerny, Anselm Feuerbach, Architektur, Arik Brauer, Aufarbeitung, Ausstellungskatalog, Barbara Graf, Ben G. Fodor, Christa Biedermann, Christian Eder, Christian Helbock, DIE DAMEN, Dietmar Brehm, Eduard Charlemont, Ernst Beranek, Eva Choung-Fux, Evelyn Gyrcizka, Felix Kalmar, Film, Fotografie, Franz Katzgraber-Kagra, Fria Elfen, Friedrich von Amerling, Fritz Bergler, Gerhard Kaiser, Geschichte und Gegenwart, Grafik, Gudrun Baudisch-Wittke, Harald Gr{\"u}nauer, Heinrich Tahedl, Herbert W. Franke, Inge Dick, Institution, Isolde Jurina, Josef Dobrowsky, Karlheinz Essl, Kunstpolitik, Kurt Brazda, Leslie de Melo, Malerei, Manfred B{\"u}ttner, Margret Dieberger-Wenzel-Jelinek, Martin Bruch, Mathilde Esch, Michael Endlicher, Miloslav Cicv{\'a}rek, Monika Hubmann, Peter Benedek, Remigius Geyling, Robert Fuchs, Robert Kabas, Ruth Brauner, Sabine Groschup, Selbstreflektion, Skulptur, Susanne Guzei-Taschner, Szenografie, Theres Cassini, Tino Erben, Vergangenheit},
	isbn = {978-3-903439-21-4},
	author = {Georg Sch{\"o}llhammer and Fanny Hauser and Johannes Porsch}
}
@book {3097,
	title = {Heimo Zobernig},
	year = {2021},
	note = {AK 2021/03},
	publisher = {Walther und Franz K{\"o}nig},
	organization = {Walther und Franz K{\"o}nig},
	address = {K{\"o}ln},
	abstract = {Heimo Zobernig
Samstag, 19. Juni 2021 bis Sonntag, 17. Oktober 2021 
Mumok

Malerei ist neben Skulptur, Film, Performance und Gestaltung ein zentraler Bestandteil der medien{\"u}bergreifenden Kunst von Heimo Zobernig. Seit dem Beginn seiner k{\"u}nstlerischen Praxis in den fr{\"u}hen 1980er-Jahren hat der K{\"u}nstler ein umfangreiches malerisches Werk erarbeitet, immer auf der Grundlage des Versuchs, die Farbe wie ein {\quotedblbase}Wissenschaftler{\textquotedblleft} zu erforschen. So wird die Malerei bei Zobernig zu einer Maschine f{\"u}r die Produktion von Erkenntnissen. Charakteristisch f{\"u}r das Vorgehen des K{\"u}nstlers in diesem Zusammenhang sind Strategien der Vereinfachung, Normierung und Systematisierung durch Anwendung von festgelegten Regeln sowie die k{\"u}nstlerische Aneignung von industriellen Normen und weit verbreiteten Mustern (wie etwa TV-Testbildern).

Nachdem im mumok im Winter 2002/2003 die von Beginn an konsequente und zugleich {\"a}u{\ss}erst facettenreiche Entwicklung des international renommierten {\"o}sterreichischen K{\"u}nstlers in einer ersten Retrospektive pr{\"a}sentiert wurde, wird nun in einer von Zobernig konzipierten Ausstellungsarchitektur anhand von ausgew{\"a}hlten Werkbl{\"o}cken der letzten Jahre der Schwerpunkt auf Malerei gelegt. Mit der Displayarchitektur nimmt Zobernig dabei auf die klassisch-modernistische Architektur des Sonsbeek-Pavillon Bezug, welchen der Niederl{\"a}nder Gerrit Rietveld 1955 f{\"u}r eine Skulpturenausstellung in Arnheim realisierte.

Kuratiert von Karola Kraus
},
	keywords = {Ausstellungskatalog, Bildende Kunst, Malerei, Skulptur, zeitgen{\"o}ssiche bildende Kunst, zeitgen{\"o}ssiche Kunst},
	issn = {978-3-902947-88-8},
	author = {Manuela Ammer and Beatrice von Bismarck and Helmut Draxler and Hans-J{\"u}rgen Hafner and Karola Kraus},
	editor = {Karola Kraus and Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien}
}
@book {3183,
	title = {Texte zur Kunst. Figuration},
	year = {2021},
	note = {Z Texte zur Kunst 122/2021},
	publisher = {textezurkunst},
	organization = {textezurkunst},
	address = {Berlin},
	abstract = {
Im Zentrum dieser Juni-Ausgabe von Texte zur Kunst steht die Auseinandersetzung mit dem Figurativen in der Kunst. Zweifellos geh{\"o}ren der menschliche K{\"o}rper und die Figur zu den am h{\"a}ufigsten dargestellten Motiven in der Kunstgeschichte. Sehen wir uns heute die Ausstellungsprogramme von Museen und Galerien an, ist ein regelrechter Boom des Fig{\"u}rlichen und figurativer Rhetoriken zu konstatieren. Gemeinsam mit der Herausgeberin Isabelle Graw und der K{\"u}nstlerin Jutta Koether hat die Redaktion ein Heft konzipiert, in dem Figuration sowohl buchst{\"a}blich als das Sujet der fig{\"u}rlichen Darstellung in Malerei, Performancekunst, Theater und Social Media als auch im weiteren Sinne der Gestaltwerdung, n{\"a}mlich des Auftauchens und Begreifens von gesellschaftlichen Ph{\"a}nomenen, diskutiert wird. Klassische Figur-Grund-Relationen in der Malerei werden hier beispielsweise ebenso untersucht wie die massenmediale Produktion der Star-Figur oder identit{\"a}tspolitische Fragen der Repr{\"a}sentation im Kontext von Black Figuration.
},
	keywords = {Black Figuration, Figur, Figuration, fig{\"u}rlich, Gestaltwerdung, K{\"o}rper, Malerei, Performancekunst, Social Media, Theater, Theorie, zeitgen{\"o}ssische Kunst, Zeitschrift},
	issn = {978-3-946564-20-1},
	author = {Isabelle Graw and Annette Weisser and Amelia Jones and Jutta Koether and Ekkenhard Kn{\"o}rer and Robert Slifkin and Amy Sillman and Sonja Eismann and Stefan Neuner and Moritz Ba{\ss}ler and Hein Dr{\"u}gh and Regine Ehleiter and Coco Fusco and Katharina Hausladen}
}
@book {2977,
	title = {Gerlind Zeilner. Cowgirls},
	year = {2020},
	note = {AK 2020/15
},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	keywords = {2020, Ausstellungskatalog, Geschlechterdifferenzen, Halle f{\"u}r Kunst und Medien, Infragestellen, Malerei, Skizze, Verh{\"a}ltnis, Zeichnung, zeitgen{\"o}ssische Kunst},
	issn = {978-3-903320-90-1},
	author = {Jurriaan Benschop and Sandro Droschl and Denise Milstein and Thomas Raab}
}
@book {2867,
	title = {Kunstank{\"a}ufe des Landes Salzburg 2017-2019},
	year = {2020},
	note = {AK 2020/02},
	publisher = {Druckerei Roser},
	organization = {Druckerei Roser},
	address = {Salzburg},
	keywords = {Malerei, Sammlung des Landes Salzburg, zeitgen{\"o}ssische Kunst},
	issn = {978-3-9504734-2-1},
	author = {Drechsler, Wolfgang and Grimmer, Dietgard and Schaumberger, Andrea}
}
@book {2983,
	title = {Linda Bilda. Amor vincit omnia},
	year = {2020},
	note = {AK 2020/17
},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	abstract = {Publikation zur gleichnamigen Ausstellung im LENTOS Kunstmuseum Linz, 11.11.2020-7.2.2021.

Viel zu jung und {\"u}berraschend starb Linda Bilda im Sommer 2019. Das Lentos zeigt eine erste Retrospektive der Wiener K{\"u}nstlerin. Doch diese Ausstellung wird kein zur{\"u}ckgelehnter {\"U}berblick: Bildas poetisch-politischer Pop hat in all seinen Auspr{\"a}gungen die Welt nicht in Ruhe gelassen.

Linda Bilda (1963{\textendash}2019) intervenierte bereits fr{\"u}h mit unerschrockenen Aktionen in den {\"o}ffentlichen Raum, gr{\"u}ndete mehrere Zeitschriften, produzierte Comics, anma{\ss}ende Malereien, organisierte Lese- und Diskussionszirkel, schrieb Manifeste, erfand neue Bildtechniken f{\"u}r den {\"o}ffentlichen Raum und hielt als Erfinderin internationale Patente f{\"u}r ein von ihr entwickeltes Leuchtglas. Ihre Arbeit ringt um eine {\quotedblbase}emanzipatorische Bildpolitik{\textquotedblleft}.

Diese Dringlichkeit, diesen Anspruch auf Ver{\"a}nderung in den unterschiedlichen Werkstr{\"a}ngen der K{\"u}nstlerin arbeitet die Ausstellung im Lentos heraus.

KuratorInnen: Christoph Sch{\"a}fer, Hemma Schmutz, Ariane M{\"u}ller (Artfan und Art-Club) },
	keywords = {2020, 2021, Ausstellungskatalog, Bildpolitik, Comic, Emanzipation, Feminismus, Lentos, Malerei, Retrospektive, Skulpturen, Wien, Wiener K{\"u}nstlerin},
	issn = {978-3-9033-2038-3},
	author = {Sabeth Buchmann and Alice Creischer and Stephan Dillemuth and Silvia Eiblmayr and Ariane M{\"u}ller and Christoph Sch{\"a}fer and Hemma Schmutz and Andreas Siekmann}
}
@book {2973,
	title = {Maja Vukoje. Auf Kante},
	year = {2020},
	note = {AK 2020/13
},
	publisher = {Verlag der Buchhandlung Walther K{\"o}nig},
	organization = {Verlag der Buchhandlung Walther K{\"o}nig},
	address = {K{\"o}ln},
	abstract = {Maja Vukoje besch{\"a}ftigt sich in ihrer Malerei mit kultureller Hybridit{\"a}t und Transkulturalit{\"a}t als Grundbedingungen unserer globalisierten Lebenswelten. {\"U}ber verschiedene Werkphasen hinweg hat Vukoje eine eigenst{\"a}ndige k{\"u}nstlerische Sprache entwickelt. Dabei nimmt sie die Vermischung und Verschmelzung von Elementen verschiedener Kulturen nicht nur als Bildmotive in den Blick. Vukoje spiegelt diese Ph{\"a}nomene des Hybriden auch im Sinne einer medialen Entgrenzung der Malerei in den eingesetzten Materialien und k{\"u}nstlerischen Verfahren.

Das Belvedere 21 pr{\"a}sentiert die bislang umfassendste Personale der K{\"u}nstlerin. Gezeigt werden rund hundert Arbeiten der letzten 15 Jahre mit einem Schwerpunkt auf der aktuellsten Produktion. In dieser treffen S{\"u}dfr{\"u}chte und Handelswaren mit kolonialen Spuren wie Kaffee und Zucker auf Symbole unseres digitalisierten Alltags, Motive aus der Popul{\"a}rkultur und ikonische Werke der malerischen Abstraktion. In einer speziell f{\"u}r die Ausstellung konzipierten Raumintervention verschr{\"a}nkt Maja Vukoje zudem ihre Auseinandersetzung mit der Formensprache der Moderne mit Fragen des Displays. },
	keywords = {2020, 2021, Abstraktion, Ausstellungskatalog, Belvedere, Digitalisierung, Formsprache, Fr{\"u}chte, Handel, Import, Jute, Kaffee, Kolonialisierung, Malerei, Moderne, Zucker},
	issn = {978-3-96098-913-4},
	author = {Isabelle Graw and Isin {\"O}nol and Stella Rollig and Luisa Ziaja},
	editor = {Stella Rollig and Luisa Ziaja}
}
@book {2836,
	title = {Donna Huanca. Piedra Quemada},
	year = {2019},
	note = {AK 2019/09},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	abstract = {Dieser Katalog erscheint anl{\"a}sslich der Ausstellung <em>Donna Huanca. Piedra Quemada</em> vom 28. September 2018 bis 6. J{\"a}nner 2019 im Unteren Belvedere, Wien. },
	keywords = {Ausstellungskatalog, Installation, K{\"o}rper, Malerei, Performance, Wien},
	issn = {978-3-903114-62-3},
	author = {Rollig, Stella}
}
@book {2798,
	title = {Herbert Ploberger. Leben und Werk},
	year = {2019},
	note = {AK 2019/1},
	publisher = {Verlag Bibliothek der Provinz},
	organization = {Verlag Bibliothek der Provinz},
	address = {Weitra},
	abstract = {Dieser Katalog erscheint zur Ausstellung "Herbert Ploberger. Im Spannungsfeld zwischen bildender und angewandter Kunst" in der Landesgalerie Linz (07.02.-26.05.2019).},
	keywords = {20. Jahrhundert, Angewandte Kunst, Ausstellung Linz, Ausstellungskatalog, Malerei},
	issn = {978-3-902414-59-5},
	author = {Radauer-Helm, Ingrid and Spindler, Gabriele}
}
@book {2845,
	title = {Anne Speier. Keep it Complex and Keep the Job},
	year = {2018},
	note = {AK 2018/37},
	publisher = {Revolver Publishing},
	organization = {Revolver Publishing},
	address = {Berlin},
	abstract = {This artist{\textquoteright}s book is published on the occasion of the exhibition <em>Anne Speier</em> at the Secession, September 14 - November 4, 2018. },
	keywords = {artist{\textquoteright}s book, Ausstellungskatalog, Malerei, Secession, Skulptur},
	issn = {978-3-95763-414-6},
	author = {Speier, Anne}
}
@book {2384,
	title = {Deutsche Kunst nach 1960. Ausgew{\"a}hlte Werke der Essl Sammlung},
	year = {2015},
	note = {AK 2015/23
},
	publisher = {Sammlung Essl Privatstiftung},
	organization = {Sammlung Essl Privatstiftung},
	address = {Klosterneuburg},
	keywords = {Ausstellung, Essl Museum, Katalog, Malerei},
	issn = {978-3-902001-85-6},
	author = {Edition Sammlung Essl}
}
@book {2167,
	title = {Johanna Kandl. Konkrete Malerei},
	year = {2015},
	note = {AK 2015/60

},
	pages = {112},
	publisher = {Edition Sammlung Essl},
	organization = {Edition Sammlung Essl},
	address = {Wien},
	abstract = {Unter dem Titel Konkrete Kunst zeigt das Essl Museum ab 9. Oktober 2015 eine Personale der K{\"u}nstlerin Johanna Kandl. Zu sehen sind {\"u}berwiegend neue Arbeiten aus dem Atelier, Kurator der Ausstellung ist G{\"u}nther Oberhollenzer.

Seit vielen Jahren besch{\"a}ftigt sich die K{\"u}nstlerin mit Fragen der Malerei und gesell-schaftlichen Themen, insbesondere mit {\"O}konomie und Kapitalismus. },
	keywords = {Ausstellung, Essl Museum, Katalog, Malerei},
	issn = {ISBN 978-3-902001-87-0},
	author = {Essl Museum}
}
@book {2344,
	title = {Messerscharf und detailverliebt.Werke der Neuen Sachlichkeit},
	year = {2015},
	note = {AK 2015/11},
	publisher = {Wienand Verlag },
	organization = {Wienand Verlag },
	address = {K{\"o}ln},
	abstract = {Er{\"o}ffnung: Mi, 9. M{\"a}rz 2016, 19 Uhr
Ausstellungsdauer: 10. M{\"a}rz {\textendash} 5. Juni 2016

Kooperation mit dem Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg

Der realistische Malstil der Neuen Sachlichkeit war in Deutschland w{\"a}hrend der 1920er-Jahre vor allem in den Kunstzentren M{\"u}nchen, Dresden und Berlin vertreten. Inwiefern die Kunststr{\"o}mung jedoch auch in den {\"o}stlichen Gebieten der Weimarer Republik rezipiert wurde und welche Parallelen zeitgleich in der tschechoslowakischen und polnischen Kunstszene auftraten, ist Thema dieser Ausstellung. Ein besonderes Augenmerk liegt dabei auf der Breslauer Kunstakademie, mit den Lehrerpers{\"o}nlichkeiten Alexander Kanoldt und Carlo Mense.

Neben Werken von Otto Dix, Conrad Felixm{\"u}ller und Franz Radziwill werden auch Gem{\"a}lde und Papierarbeiten der b{\"o}hmischen und schlesischen K{\"u}nstler August Wilhelm Dressler, Ernst Neuschul, Fritz Erler und Richard M{\"u}ller u. a. zu sehen sein.


},
	keywords = {Ausstellung, Katalog, Malerei, Neue Sachlichkeit},
	issn = {978-3-86832-297-2},
	author = {Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg and Agnes. Tieze}
}
@book {2021,
	title = {Johanna Binder. Formales Territorial},
	year = {2014},
	note = {AK 2014/55

},
	pages = {18},
	publisher = {Galerie im Traklhaus},
	organization = {Galerie im Traklhaus},
	address = {Salzburg},
	abstract = {Der Katalog erscheint anl{\"a}sslich der Ausstellung Papier 1 - Salzburg/Salzamt in der Galerie im Traklhaus, Salzburg und im Atelierhaus Salzamt, Linz ; 10.4. - 17.5.2014, Galerie im Traklhaus, Salzburg ; 29.5. - 11.7.2014, Atelierhaus Salzamt Linz},
	keywords = {Ausstellungskatalog, Johanna Binder, Malerei},
	issn = {ISBN 978-3-9503727-5-5},
	author = {Traklhaus, Galerie im}
}
@book {2567,
	title = {The Essence 14. Jahresausstellung der Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst},
	year = {2014},
	note = {AK 2014/46},
	publisher = {Wiener Zeitung},
	organization = {Wiener Zeitung},
	address = {Wien},
	keywords = {Ausstellung, Installation, Malerei, Performance},
	author = {Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst}
}
@book {achleitner_claus_2013,
	title = {Claus Mayrhofer Barabbas. Gegenwelten eines Grenzg{\"a}ngers},
	year = {2013},
	note = {KM Barabbas 2013},
	publisher = {MUSA},
	organization = {MUSA},
	address = {Wien},
	keywords = {Ausstellung, Barabbas, Harun Ghulam, Malerei},
	isbn = {978-3-99043-556-4},
	editor = {Achleitner, Gunda and Ecker, Berthold and Voggeneder, Elisabeth}
}
@book {taxispalais_immer_2013,
	title = {{IMMER} {BUNTER.} Aktuelle Malerei aus {\"O}sterreich},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/51},
	publisher = {Galerie im Taxispalais, Innsbruck},
	organization = {Galerie im Taxispalais, Innsbruck},
	address = {Bielefeld/ berlin},
	keywords = {Ausstellung, Gruppenausstellung, Innsbruck, Malerei, {\"O}sterreich},
	isbn = {978-3-86678-766-7},
	editor = {Taxispalais, Galerie im}
}
@book {1930,
	title = {Malerei und Grafik an der Kunstuniversit{\"a}t Linz},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/59
},
	pages = {145},
	publisher = {Galerie der Kunstuniversit{\"a}t},
	organization = {Galerie der Kunstuniversit{\"a}t},
	address = {Linz },
	abstract = {Ausstellung, 11. April bis 26. April 2013, Galerie der Kunstuniversit{\"a}t Linz},
	keywords = {Grafik, Malerei, Universit{\"a}t f{\"u}r K{\"u}nstlerische und Industrielle Gestaltung Linz},
	issn = {ISBN 978-3-85449-395-2 },
	author = {H{\"u}bner, Ursula}
}
@book {1957,
	title = {Strabag Artaward international 2013. {\"O}sterreich, Polen, Rum{\"a}nien, Russland},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/45
},
	pages = {65},
	publisher = {Strabag Kunstforum},
	organization = {Strabag Kunstforum},
	address = {Wien},
	abstract = {Seit 2009 werden die Kunstinitiativen des Unternehmens im Bereich der bildenden Kunst auch im Zusammenhang mit wichtigen Konzernstandorten und Kernm{\"a}rkten gesetzt. Nach 15-j{\"a}hriger F{\"o}rderung {\"o}sterreichischer Kunst durch den ehemaligen Bauholding STRABAG Kunstf{\"o}rderungspreis wurde der STRABAG Artaward International auf {\"O}sterreich und drei Nachbarstaaten mit Konzernstandorten ausgeweitet.

Im Dreijahreszyklus von 2012 - 2014 k{\"o}nnen sich junge K{\"u}nstlerinnen und K{\"u}nstler aus {\"O}sterreich, Polen, Rum{\"a}nien und Russland bewerben. },
	keywords = {Kunstbetrieb, Kunstf{\"o}rderung, Malerei, {\"O}sterreich, Polen, Preis, Rum{\"a}nien, Russland},
	author = {Strabag, SE}
}
@book {1931,
	title = {Why Painting Now?},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/41
},
	address = {Wien},
	abstract = {curated by_vienna geht den vielf{\"a}ltigen Fragen auf den Grund, die sich aktuell mit dem Medium Malerei verbinden. Auf Einladung von departure - Die Kreativagentur der Stadt Wien, zeigen 20 Galerien f{\"u}r zeitgen{\"o}ssische Kunst Ausstellungen, die von 20 internationalen KuratorInnen konzipiert wird. (10. Oktober bis 14. November 2013)},
	keywords = {Ausstellung, Katalog, Malerei},
	author = {curated by vienna}
}
@book {essl_alex_2012,
	title = {Alex Katz},
	year = {2012},
	note = {AK 2012/51
},
	publisher = {Sammlung Essl},
	organization = {Sammlung Essl},
	address = {Klosterneuburg},
	keywords = {Ausstellung, Klosterneuburg, Malerei},
	isbn = {978-3-902001-68-9},
	editor = {Essl, Edition Sammlung}
}
@book {zeilner_bang_2012,
	title = {{BANG}},
	year = {2012},
	note = {KM Zeilner 2012},
	publisher = {Bibliothek der Provinz},
	organization = {Bibliothek der Provinz},
	address = {Weitra},
	keywords = {Collage, Malerei, Nieder{\"o}sterreich},
	isbn = {978-3990280669},
	author = {Zeilner, Gerlind}
}
@book {essl_franz_2012,
	title = {Franz Zadrazil},
	year = {2012},
	note = {N{\"O} 2012/04},
	publisher = {Sammlung Essl},
	organization = {Sammlung Essl},
	address = {Klosterneuburg},
	keywords = {Ausstellung, Klosterneuburg, Malerei},
	isbn = {978-3-902001-66-5},
	editor = {Essl, Edition Sammlung}
}
@book {2848,
	title = {Joham. Neun Themen Globale Inspiration. Nine Themes Global Inspiration},
	year = {2012},
	note = {KM Joham 2012},
	publisher = {Druckerei Queiser GmbH},
	organization = {Druckerei Queiser GmbH},
	address = {Amstetten},
	abstract = {Mit dieser Publikation wird ein {\"U}berblick {\"u}ber die malerische und thematische Entwicklung im Werk von Isolde Joham gegeben. Dar{\"u}ber hinaus bietet diese Monographie auch einen Einblick in ihre glask{\"u}nstlerische Arbeit. },
	keywords = {Feminismus, K{\"u}nstlermonographie, Malerei, {\"O}sterreich, Stone Telling},
	issn = {978-3-200-02656-8},
	author = {Joham, Isolde and Hoellwarth, Gottfried}
}
@book {landesmuseen_surface_2012,
	title = {Surface Content. Karl Prantl. Rudi Stanzel},
	year = {2012},
	note = {AK 2012/33},
	publisher = {O{\"O} Landesgalerie},
	organization = {O{\"O} Landesgalerie},
	address = {Linz},
	keywords = {Ausstellung, Linz, Malerei, Plastik},
	isbn = {978-3854742708},
	editor = {Ober{\"o}sterreichische Landesmuseen}
}
@book {draxler_texte_2010,
	title = {Texte zur Kunst. Painting is not the issue},
	year = {2010},
	note = {Z Texte zur Kunst 77/2010},
	publisher = {textezurkunst},
	organization = {textezurkunst},
	address = {Berlin},
	keywords = {Kunst, Malerei, Zeitschrift},
	author = {Draxler, Helmut and Maak, Niklas and Busta, Caroline and Strau, Josef and Joselit, David and Buchmann, Sabeth and Cohen, Luke}
}
@book {schaumberger_aus_2008,
	title = {Aus der Sammlung des Landes Salzburg {II.} Intuitiv, Dynamisch, Informel},
	year = {2008},
	note = {BL 2008/06},
	publisher = {Salzburg Museum},
	organization = {Salzburg Museum},
	keywords = {Ausstellung, Informel, Malerei, Salzburg},
	author = {Schaumberger, Andrea and Schaffer, Nikolaus and Grimmer, Dietgard}
}
@book {m.a_skandal:_2008,
	title = {Skandal. Kunst! schockierend, packend, vision{\"a}r},
	year = {2008},
	note = {THE 490},
	publisher = {Belser},
	organization = {Belser},
	address = {Stuttgart},
	abstract = {Gem{\"a}lde und Skulpturen, die provozierten! Kunst-Skandale sind keine Erscheinung unserer Zeit {\textendash} es hat sie immer gegeben! Zumeist waren es gerade die vision{\"a}ren und innovativen Gem{\"a}lde und Skulpturen, auf die die Zeitgenossen zun{\"a}chst mit Unverst{\"a}ndnis, Ablehnung beziehungsweise heftigem Protest reagiert haben. Die spektakul{\"a}rsten und folgenreichsten Kunst-Skandale von Michelangelo bis heute werden in diesem hervorragend bebilderten Band packend geschildert und vor dem Hintergrund ihrer Zeit anschaulich erl{\"a}utert. Ein spannend-bewegender und ungew{\"o}hnlicher Gang durch die Geschichte der Kunst! {\textperiodcentered} Die gr{\"o}{\ss}ten und spannendsten Kunst-Skandale {\textperiodcentered} Packend geschildert {\textendash} anschaulich dargelegt {\textperiodcentered} Ein ungew{\"o}hnlicher Gang durch die Geschichte der Kunst 20 Werke, u.a. von: Michelangelo, Caravaggio, Goya, C. D. Friedrich, Courbet, Monet, Rodin, Munch, Klimt, Picasso, Duchamp, Dix , Beuys },
	keywords = {18. Jahrhundert, 19. Jahrhundert, 20. Jahrhundert, Kunstwerk, Malerei, Renaissance, Skandal},
	author = {M.A, Ute Sch{\"u}ler and T{\"a}uber, Rita E.}
}
@book {redekker_hangart-7._2006,
	title = {Hangart-7. Edition 3. {{\textquestiondown}Viva} Pintura! Aktuelle Positionen spanischer Malerei},
	year = {2006},
	note = {BL 2006/12},
	publisher = {Red Bull Hangar-7},
	organization = {Red Bull Hangar-7},
	address = {Wien},
	keywords = {Ausstellung, Malerei, Salzburg, spanisch},
	editor = {Redekker, Lioba and Weissacher, Doris}
}
@book {hofmann_gespaltene_2004,
	title = {Die gespaltene Moderne. Aufs{\"a}tze zur Kunst},
	year = {2004},
	note = {THE 02},
	publisher = {C. H. Beck},
	organization = {C. H. Beck},
	address = {M{\"u}nchen},
	abstract = {Dieses Buch versammelt 16 zentrale Essays von Werner Hofmann, deren gemeinsames Leitthema im Titel {\quotedblbase}Die gespaltene Moderne{\textquotedblleft} seinen Ausdruck findet. Denn Hofmann weist uns in seinen Texten auf die Br{\"u}che und Ambivalenzen hin, die sich in entscheidenden Werken der Moderne finden, und verkn{\"u}pft sie souver{\"a}n mit dem jeweiligen geistesgeschichtlichen Kontext. Hofmanns unvoreingenommener Blick wird vielen eine neue Sichtweise auf die Kunst er{\"o}ffnen.

Werner Hofmann zeigt in diesem Essayband, da{\ss} die Moderne nicht ein linear gedachtes Projekt darstellt, sondern sich in Ambivalenzen und Selbstwiderspr{\"u}chen ereignet. Dabei riskieren es f{\"u}hrende K{\"o}pfe der Malerei des 20. Jahrhunderts wie Picasso oder Duchamp immer wieder, in Niemandsl{\"a}nder vorzudringen. Bevor Kandinsky in {\quotedblbase}Gegens{\"a}tzen und Widerspr{\"u}chen{\textquotedblleft} die neue Harmonie entdeckte, stellten schon Burckhardt, Nietzsche und Warburg die Aufl{\"o}sung des herk{\"o}mmlichen Kunstbegriffs in Aussicht und sp{\"u}rten die R{\"u}ckwendung zu den magischen Urspr{\"u}ngen der Kunst auf. Daraus gewann die Moderne ihre offenen Umrisse, auf deren Vielseitigkeit seither die verschiedensten Deutungen eine oder mehrere Antworten suchen. Diese Deutungsoffenheit wird an den Thesen dreier gro{\ss}er Kunsthistoriker aufgezeigt, denen Hofmann sich verpflichtet f{\"u}hlt: Julius von Schlosser, Hans Sedlmayr und Ernst Gombrich. Wie die zeitgen{\"o}ssischen K{\"u}nstler arbeiteten sie an einem erweiterten, mit Fragezeichen versehenen Kunstbegriff. Die {\"O}ffnung wird in dem gro{\ss}en Aufsatz {\"u}ber Das gespaltene Pathos der Moderne dargelegt. Daran schlie{\ss}t sich ein Ausblick auf die {\quotedblbase}ungewissen K{\"u}nste{\textquotedblleft} an. Kein Ende wird angek{\"u}ndigt, sondern das Nebeneinander aus Heilserwartungen und Kunsterwartungen, Ausstellungsk{\"u}nsten und Zivilisationsutopien, aus Ironie und Magie. 

Inhalt:

I Statt einer Einf{\"u}hrung: Die "Integration der Ambivalenz" (Gottfried Benn)
1 Gegenwelt und Gegenk{\"u}nste
2 Das Bild nicht mehr Ausschnitt der Welt
3 Der Gewinn an neuer Wirklichkeit
4 "Auch die Weisheit von heute wird morgen umgeschmissen" (Wassily Kandinsky)
5 Picassos "freie Hand" und die Karikatur

II Leitfiguren
1 Jacob Burckhardt: "Gesichtspunkte f{\"u}r Jegliches"
2 Nietzsches Doppelblicke und Gegenwahrnehmungen
3 Warburgs Konstellationen
4 Julius von Schlossers "offenes System"
5 Ernst Gombrichs "gest{\"o}rte Form"
6 Hans Sedlmayr: Im Banne des Abgrunds
7 Duchamp und Matisse am Nullpunkt der Malerei

III "... so bewegt sich die Kunst ihrer Aufl{\"o}sung entgegen" (Friedrich Nietzsche)
1 "Gl{\"u}hend Eis" und "schwarzer Schnee" {\textendash} Anmerkungen zur "gesetzlosen Willk{\"u}r des jetzigen Zeitalters" (Jean Paul)
2 Geplante Zuf{\"a}lle, gest{\"o}rte Konzepte
3 Das gespaltene Pathos der Moderne
4 Statt eines Schlu{\ss}wortes: Neue Ungewi{\ss}heiten},
	keywords = {20. Jahrhundert, Ambivalenz, Ausschnitt der Welt, Bild, Burckhardt, Duchamp, Ernst Gombrich, Gegenk{\"u}nste, Gegenwelt, Hans Sedlmayr, Julius von Schlosser, Kandinsky, Kunstbegriff, Kunstgeschichte, Kunsttheorie, Malerei, Matisse, Moderne, Nietzsche, Nullpunkt der Malerei, Pathos der Moderne, Picasso, Warburg},
	issn = {3-406-52185-1},
	author = {Werner Hofmann}
}
@book {aigner_helmut_2003,
	title = {Helmut Ditsch. Im Paradies der Blicke},
	year = {2003},
	note = {N{\"O} 2003/09},
	publisher = {Kunsthalle Krems},
	organization = {Kunsthalle Krems},
	keywords = {Ausstellung, Krems, Malerei},
	author = {Aigner, Carl}
}
@book {_vitamin_2002,
	title = {Vitamin P. New Perspectives in painting},
	year = {2002},
	note = {THE 475},
	publisher = {Phaidon},
	organization = {Phaidon},
	address = {New York},
	abstract = { Dieser reich bebilderte {\"U}berblick {\"u}ber den Stand der Malerei dokumentiert die Anliegen und Ideen der zeitgen{\"o}ssischen Maler. Dieser {\"U}berblick geht oft {\"u}ber das traditionelle Bild hinaus, das mit diesem Medium assoziiert wird, und veranschaulicht den Reichtum, den Eklektizismus, die Dynamik und die Zeitgenossenschaft der Malerei. 

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 This highly illustrated overview of the state of painting documents concerns and ideas among contemporary painters. Often moving beyond the traditional image associated with this medium, this survey illustrates the richness, eclecticism, dynamism and contemporaneity of painting. },
	keywords = {20. Jahrhundert, Bildband, Biographie, Geschichte 1998-2002, Maler, Malerei, Moderne Malerei}
}
@book {platschek_dummheit_1998,
	title = {Die Dummheit in der Malerei},
	year = {1998},
	note = {THE 11},
	publisher = {Europ{\"a}ische Verlagsanstalt},
	organization = {Europ{\"a}ische Verlagsanstalt},
	address = {Hamburg},
	abstract = {Weil die Dummheit in der Kunst im allgemeinen mit Unkunst gleichzusetzen ist, empfiehlt es sich, dass man auf die {\"u}bliche Frage die Antwort schuldig bleibt, was denn nun Kunst sei. Hingegen l{\"a}sst sich beantworten, was Malerei ist. - Hans Platschek},
	keywords = {Arne Jacobsen, Arnold B{\"o}cklin, Caravaggio, Courbet, deutsche Kunst, dumme Kunst, dumme Malerei, Dummheit, Elk Eber, Francis Picabia, Gesinnungskunst, Hans Baluschek, Henry Flynt, Joseph Beuys, Kritik, Kunsthass, Kunstkritik, Malerei, Paul Mathias Padua, Richard Hamilton, Robert Musil, Rousseau, Teleologie, Urs L{\"u}thi},
	issn = {3-434-50443-5},
	author = {Hans Platschek}
}
@book {3065,
	title = {Unmarked. The Politics of Performance},
	year = {1996},
	note = {THE 637},
	publisher = {Routledge},
	organization = {Routledge},
	address = {London/New York},
	abstract = {Unmarked ist eine kontroverse Analyse der angespannten Beziehung zwischen politischer und repr{\"a}sentativer Sichtbarkeit in der zeitgen{\"o}ssischen Kultur. Geschrieben von und f{\"u}r die Linke, {\"u}berdenkt Unmarked die Anspr{\"u}che der Politik der Sichtbarkeit durch eine feministische psychoanalytische Untersuchung spezifischer Performance-Texte - einschlie{\ss}lich Fotografie, Malerei, Film, Theater und Anti-Abtreibungsdemonstrationen. 

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Unmarked is a controversial analysis of the fraught relation between political and representational visibility in contemporary culture. Written from and for the Left, Unmarked rethinks the claims of visibility politics through a feminist psychoanalytic examination of specific performance texts - including photography, painting, film, theatre and anti-abortion demonstrations. },
	keywords = {Anti-Abtreibungsdemonstrationen, Feminismus, Film, Fotografie, Malerei, Performance, Performance-Texte, Politik, Psychoanalyse, Sichtbarkeit, Theater},
	issn = {9780415068222},
	author = {Peggy Phelan}
}
