@book {3093,
	title = {EIKON. Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$114/2021},
	year = {2021},
	note = {Z Eikon 114/2021},
	publisher = {bei EIKON },
	organization = {bei EIKON },
	address = {Wien},
	abstract = {The Crisis and Beyond
{\quotedblbase}Eine Krise ist nie etwas Positives. Man muss zuallererst diese vielen negativen Dinge, die passieren, {\"u}berhaupt einmal bew{\"a}ltigen{\textquotedblleft}, so Max Hollein in einem online {\"u}bertragenen Gespr{\"a}ch zum Thema, wie Museen in Zeiten permanenter Planungsunsicherheit agieren (1).  Dass die aktuell so herausfordernde Situation Kulturschaffende dazu zwingt, Abl{\"a}ufe zu hinterfragen, die Kommunikation nach au{\ss}en zu optimieren oder sich ganz einfach an vollkommen neue Formate anzupassen, f{\"o}rdert aber zugleich ein enormes Potential ans Licht. Nicht zuletzt wurde auch die Verfasserin dieser Zeilen durch den nie da gewesenen Digitalisierungsschub zur Profiteurin der vielen nun im Netz bereitgestellten Inhalte und konnte dadurch etwa auch den eben zitierten {\quotedblbase}Sprengel-Talk{\textquotedblleft} live mitverfolgen (2). Andererseits vermisst wohl wirklich jede/r Kunstsinnige etwa einen spontanen Ausstellungsbesuch ohne vorherigen Coronatest und Maske (wobei man schon froh sein muss, wenn die momentane Lage es {\"u}berhaupt zul{\"a}sst, Museen f{\"u}r BesucherInnen ge{\"o}ffnet zu halten).
Genau wie der Umgang mit der Pandemie die Menschen spaltet, so scheinen auch in der Kunst und Kultur h{\"o}chst unterschiedliche Wahrnehmungen der tiefgreifenden Umw{\"a}lzungen, welche die Verlagerung in den virtuellen Raum mit sich bringt, zu kursieren. Nach {\"u}ber einem Jahr Covid-Krise mit all ihren Begleiterscheinungen war es jedenfalls f{\"u}r EIKON an der Zeit, mit {\quotedblbase}Im Fokus: Die Krise {\textendash} und dann?{\textquotedblleft}  eine Art Zwischenbilanz zu ziehen: So wurden insgesamt sieben verschiedene AkteurInnen der Bereiche Neue Medien und Fotografie zu ihren Beobachtungen, Erfahrungen und L{\"o}sungsans{\"a}tzen befragt, deren Antworten unterschiedlich, mitunter sogar kontr{\"a}r, ausfallen und anhand von drei dem vorliegenden Schwerpunkt untergeordneten Beitr{\"a}gen aufbereitet wurden. Die Entwicklung neuer Konzepte ist, so wie die Pandemie, wohl noch l{\"a}nger nicht vorbei {\textendash} und wieder einmal wird deutlich, dass diese Krise nicht alle gleich trifft. Einige der neuen hybriden Programme werden weiterhin bestehen, so viel zeichnet sich jedoch schon ab. Der Rest bleibt spannend. },
	keywords = {21. Jahrhundert, 30 Jahre EIKON, Adrian Sauer, Broomberg \& Chanarin, Elfie Semotan, Hallger{\dh}ur Hallgr{\'\i}msd{\'o}ttir, Susanna Flock, zeitgen{\"o}ssische Kunst, Zeitschrift},
	issn = {978-3-904083-07-2},
	author = {Thomas Ballhausen and Simon Bowcock and Pia Draskovits and Nela Eggenberger and Carla Susanne Erdmann and Maximilian Geym{\"u}ller and Elodie Grethen and Jana Johanna Haeckel and Sophie Haslinger and Nathalie Herschdorfer and Ruth Horak and Peter Kunitzky and Maren L{\"u}bbke-Tidow and Anja Manfredi and Dani{\`e}le Perrier and Claus Philipp and Uta M. Reindl and Maria Rennhofer and Maria Schindelegger and Ferdinand Schmatz and Kathrin Sch{\"o}negg and Walter Seidl and Claudia Slanar and Peter Weibel},
	editor = {Carl Aigner and Nela Eggenberger and Pia Draskovits}
}
@book {2941,
	title = {EIKON. Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$110/111/2020},
	year = {2020},
	note = {Z Eikon 110/111/2020},
	publisher = {bei EIKON},
	organization = {bei EIKON},
	address = {Wien },
	keywords = {Akinbode Akinbiyi, Alwin Lay, Digital Image Culture, Julian Charriere, Laura Schawelka, Sophie Thun, Valie Export},
	issn = {978-3-904083-03-4},
	author = {Maike Aden and Thomas Ballhausen and Simon Bowcock and Pia Draskovits and Nela Eggenberger and Regine Ehleiter and Jasmin Haselsteiner-Scharner and Ruth Horak and Daniel Hornuff and Annekathrin Kohout and Peter Kunitzky and Maren L{\"u}bke-Tidow and Katharina Manojlovi{\'c} and G{\"u}nther Obhollenzer and STATION ROSE and Maria Schindelegger and Walter Seidl and Wolfgang Ullrich and Bernard Vienat and Sabine Weier and Diana Weis and Margit Zuckriegl},
	editor = {Carl Aigner and Pia Draskovits and Nela Eggenberger}
}
@book {_eikon._2006,
	title = {{EIKON.} Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$54/2006},
	year = {2006},
	note = {Z Eikon 54/2006},
	publisher = {bei EIKON},
	organization = {bei EIKON},
	address = {Wien},
	abstract = {{\quotedblbase}Die Photographie wurde und wird immer noch vom Gespenst der Malerei heimgesucht{\textquotedblleft}, schrieb Roland Barthes vor beinahe 20 Jahren in seinem legend{\"a}ren Buch {\quotedblbase}Die helle Kammer{\textquotedblleft}. Dass dieser Satz noch heute G{\"u}ltigkeit besitzt, stellt Ihnen, liebe LeserInnen, diese 54. Ausgabe von EIKON vor Augen. Doch ob dieses {\quotedblbase}Gespenst{\textquotedblleft} ein ehrenwerter Geist oder ein unangenehmer Spuk f{\"u}r die fotografische und mediale Kunst unserer Tage ist, liegt, wie vieles, im Auge des Betrachters, aber vor allem in der Hand des K{\"u}nstlers.

Wenn RITA NOWAK ihre K{\"u}nstlerfreunde versammelt, um Alte Meister zu zitieren, geschieht das meist wie zuf{\"a}llig. Denn ihre fotografischen Inszenierungen sind Bild gewordene Assoziationen, die durch ihre Leichtigkeit den Vorbildern spielerisch Reverenz erweisen und gerade dadurch ihre eigene Identit{\"a}t erlangen.

LUKAS MAXIMILIAN H{\"U}LLER macht das Leben zur B{\"u}hne. Seine Rotationskamera erm{\"o}glicht einen Rundumblick, der an die alte Tradition von Daguerres Diorama {\textendash} wie die Fotografie von der Camera Obscura hervorgebracht {\textendash} ankn{\"u}pft, einem Theater mit Panoramen, die durch bewegliche Teile und Lichteffekte k{\"u}nstlich belebt wurden. H{\"u}llers aktuelles Projekt der {\quotedblbase}Sieben Tods{\"u}nden{\textquotedblleft} rekurriert auf den {\quotedblbase}Tods{\"u}ndentisch{\textquotedblleft} von Hieronymus Bosch und transformiert Thema wie Symbolik durch aufwendig gestaltete Inszenierungen {\textendash} fotografisch und filmisch umgesetzt {\textendash} in unsere heutige Zeit.

Einblick in die Abgr{\"u}nde menschlicher Leidenschaften gibt auch die amerikanische K{\"u}nstlerin EVE SUSSMAN, wenn sie sich mit einem wegweisenden Historienbild, dem {\quotedblbase}Raub der Sabinerinnen{\textquotedblleft} von Jacques-Louis David, auseinandersetzt. Dieses brandneue Werk von Sussman, deren Arbeiten Teil international ber{\"u}hmter Sammlungen sind, erf{\"a}hrt in diesem Sommer seine Welturauff{\"u}hrung. EIKON macht schon heute auf dieses spannende Kunstwerk aufmerksam, das von Verf{\"u}hrung und Entf{\"u}hrung handelt und uns die Parallelen zwischen der antiken Welt und den utopischen Fantasien der modernen Gesellschaft vor Augen f{\"u}hrt.

Einen ganz anderen und dennoch bewussten Umgang mit kunstgeschichtlichen Referenzen pflegt die junge {\"O}sterreicherin BARBARA CASPAR, deren Werk st{\"a}ndig rund um gesellschaftliche Erwartungen kreist. Aus ihrer Sicht hat sich das Angebot der Kunstgeschichte als nutz- und funktionslos erwiesen. Das Video dient Caspar als technisches Medium der Erneuerung, die eigene Person als experimentelles Mittel zwischen K{\"u}nstlerischem und Sozialem. Der Donaufluss ist nicht nur ein m{\"a}chtiges mythologisches System, er ist auch Europas verbindender Strom.

Der Medienk{\"u}nstler ANDREAS M{\"U}LLER-POHLE setzt sich in seinem {\quotedblbase}Danube River Project{\textquotedblleft} mit der Wasserkante als Scheidelinie zwischen dem politisch und {\"o}konomisch umlagerten Raum des neuen Europa {\quotedblbase}oben{\textquotedblleft} und der vernachl{\"a}ssigten Welt {\quotedblbase}unten{\textquotedblleft} auseinander. Indem der K{\"u}nstler ein {\quotedblbase}Blutbild{\textquotedblleft} des Flusses erstellt, das die politischen Versprechen der zehn Anrainerstaaten reflektiert, stellt er die Donau in einen k{\"u}nstlerisch-politischen Diskurs.

Kunststaatssekret{\"a}r Franz Morak erz{\"a}hlt im Forum dieses Heftes von seinen slowenischen Wurzeln und gibt Werner Rodlauer Antworten auf kulturpolitische Fragen in diesem Jahr der {\"o}sterreichischen EU-Pr{\"a}sidentschaft, w{\"a}hrend Adam Budak, Kurator am Kunsthaus Graz, im Gespr{\"a}ch mit Walter Seidl zur Situation der aktuellen polnischen Kunstszene Stellung bezieht.

In einem weiteren, umfassenden Beitrag gibt Li Zhenhua, Chinas wohl wichtigster Medienkritiker dieser Tage, exklusiv f{\"u}r EIKON einen {\"U}berblick {\"u}ber die Medienkunst in Peking und stellt anl{\"a}sslich eines aktuellen Projektes den Bezug zur {\"o}sterreichischen Medienkunst her. },
	keywords = {Andreas M{\"u}ller-Pohle, Barbara Caspar, Eve Sussman \& The Rufus Corporation, Fotografie, Lukas Maximilian H{\"u}ller, Medienkunst, Rita Nowak, Zeitschrift},
	author = {Carl Aigner Hg. and Marion Geier Hg. and Elisabeth Gottfried Hg. and Florian Halm Hg. and Tom Naber Hg. and Johanna Hofleitner and Ruth Horak and Alexandra Schantl and Maria Schindelegger and Florian Halm and Peter Kunitzky and Marion Geier and Jasmin Haselsteiner and Thomas W. Kuhn and Simone Subal and Walter Seidl and Claudia Slanar and Roman Schmid and Werner Rodlauer and Naoko Kaltschmidt}
}
@book {gebetsroither_eikon._2004-1,
	title = {{EIKON.} Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$46/2004},
	year = {2004},
	note = {Z Eikon 46/2004},
	publisher = {bei EIKON},
	organization = {bei EIKON},
	address = {Wien},
	abstract = {Wie bereits im letzten Heft von EIKON annonciert, erwartet Sie mit unserer neuen Ausgabe zwei wesentliche Neuerungen: Zum ersten Mal pr{\"a}sentieren wir Ihnen ab diesem Heft bei den wichtigsten Beitr{\"a}gen eine zweisprachige Ausgabe in deutsch und englisch; gleichzeitig wurde die EU-Erweiterung f{\"u}r uns zum Anlass, sowohl in unseren Hauptbeitr{\"a}gen, wie auch in unserem Serviceteil gemeinsam mit unseren AutorInnen ab nun regelm{\"a}{\ss}ig einen genaueren Blick auf die Photographie- und Kunstszene in den neuen EU-L{\"a}ndern zu werfen.

In diesem Sinne m{\"o}chten wir Ihnen in unseren Artist Pages zwei unterschiedliche Positionen der beiden ungarischen Photok{\"u}nstler GYULA FODOR und CSABA NEMES vorstellen. Nemes, urspr{\"u}nglich aus dem Bereich der Malerei kommend, begann Anfang der 90er Jahre sich der Dokumentation der gesellschaftlichen und politischen Umbr{\"u}che in Budapest zu widmen. Kontr{\"a}r dazu sind Gyula Fodors Photographien Resultate aufwendiger Inszenierungen, in denen oft eine intensive Auseinandersetzung mit kunsthistorischen Gem{\"a}lden sp{\"u}rbar ist. Auch der deutsche K{\"u}nstler SIGMAR POLKE greift in seinen neuesten Arbeiten auf historische Vorlagen - es handelt sich um Kupferstiche mit Motiven aus den Metamorphosen des Ovid - zur{\"u}ck, die er mit Hilfe eines Kopierers ihrem Ursprung entfremdet und so mit der inhaltlichen Komponente des sich Ver{\"a}nderns kurzschlie{\ss}t. Nicht die Transformation, sondern die gleichberechtigte Verschr{\"a}nkung der einzelnen Medien steht im Zentrum der konzeptuellen Arbeiten LOIS RENNERs, die grundlegend um den Ort des K{\"u}nstlerateliers kreisen. Bei den auf den ersten Blick so kontr{\"a}ren Arbeiten von PIERRE BOURDIEU und des K{\"u}nstlerduos JENS SUNDHEIM und BERNHARD REUSS steht die Analyse gesellschaftlicher Zust{\"a}nde und sich st{\"a}ndig wandelnder Prozesse als verbindendes Element im Vordergrund. Der im letzten Jahr verstorbene Soziologe und im weiteren Sinne auch als K{\"u}nstler zu verstehende Pierre Bourdieu beobachte in ethnosoziologisch-wissenschaftlicher Hinsicht in Algerien mit seiner Kamera Personen und Gegenst{\"a}nde, wodurch bestechend klare, tiefgr{\"u}ndige Analysen des Alltags in Form von Schwarz/Wei{\ss}-Photographien entstanden. Ganz anders verf{\"a}hrt hier das junge K{\"u}nstlerduo Jens Sundheim und Bernhard Reuss, das unter Ausnutzung des neuen Mediums Internet eine sozialkritische Reise von Webkamera zu Webkamera unternimmt - stets auf der Suche nach der Sinnhaftigkeit der permanenten {\"U}berwachung des Menschen und der Dokumentationsw{\"u}rdigkeit der meisten im Web zu sehenden Orte.

In unserem Serviceteil starten wir in diesem und in den folgenden Heftausgaben zu einer Reise durch die neuen EU{\textendash}L{\"a}nder. Unser Autor RAINER METZGER besucht exklusiv f{\"u}r EIKON Kulturpolitiker an deren Arbeitsort, um mit diesen {\"u}ber Erfahrungen und Ver{\"a}nderungsw{\"u}nsche, aber auch {\"u}ber {\"A}ngste und Hoffnungen zu res{\"u}mieren. Seine ersten beiden Besuche galten der slowenischen Kulturministerin ANDREJA RIHTER und dem {\"o}sterreichischen Staatssekret{\"a}r f{\"u}r Kunst und Medien, FRANZ MORAK. Weiters finden Sie ein res{\"u}mierendes Interview mit dem {\"o}sterreichischen Galeristen HANS KNOLL, der bereits 1989 eine Galerie in Budapest gr{\"u}ndete und nun erstmald Bilanz zieht.},
	keywords = {Bernhard Reuss, Csaba Nemes, Fotografie, Gyula Fodor, Jens Sundheim, Lois Renner, Medienkunst, Pierre Bourdieu, Sigmar Polke, Zeitschrift},
	author = {Carl Aigner Hg. and Inge Nevole Hg. and Ines Gebetsroither and Inge Nevole and Kerstin Braun and Carl Aigner and Gislind Nabakowski and Maria Schindelegger and Rainer Metzger and Tim Otto Roth and Ronald Berg and Petra Prahl and Carolina Frank and Jana Wisniewski}
}
@book {gebetsroither_eikon._2004,
	title = {{EIKON.} Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$45/2004},
	year = {2004},
	note = {Z Eikon 45/2004},
	publisher = {bei EIKON},
	organization = {bei EIKON},
	address = {Wien},
	abstract = { Mit EIKON {\textendash} Nummer 45 starten wir in den vierzehnten Jahrgang unseres Periodikums. Wie immer stehen auch in dieser neuen Ausgabe die k{\"u}nstlerischen Positionen programmatisch im Hinblick auf den support von K{\"u}nstlerInnen und deren Werken im Vordergrund, wobei es sich hierbei in der Regel zumeist um Erstver{\"o}ffentlichungen handelt.

In unseren Farbbeitr{\"a}gen d{\"u}rfen wir Ihnen verschiedene Positionen zur klassischen Photographie vorstellen. Der junge in D{\"a}nemark geborene und in Finnland arbeitende Photograph JOAKIM ESKILDSEN verbindet mit seinen Arbeiten drei Leitthemen: Menschen, Natur und Mystik, die er im Sinne eines unmittelbaren substantiellen (Er)Lebens intuitiv in ihrer Realit{\"a}t erfasst. Im Anschlu{\ss} stellen wir Ihnen mit dem t{\"u}rkischen K{\"u}nstler MERIH AKOGUL, der auch als Lehrbeauftragter an der Fakult{\"a}t f{\"u}r Bildende K{\"u}nste an der Marmara Universit{\"a}t in Istanbul t{\"a}tig ist, einen h{\"o}chst vielf{\"a}ltigen Photographen vor, welcher sowohl konzeptuell-medienreflexive als auch sozial engagierte Projekte verfolgt. In einem Interview mit dem {\"o}sterreichischen Photographen und Maler MARTIN EITER versucht Johanna Hofleitner, Differenzen und Parallelen speziell dieser beiden Ausdrucksmedien zu er{\"o}rtern. Der {\"o}sterreichische Photograph und Chemiker WOLFGANG RAFFESBERG {\"u}bertr{\"a}gt seinen in einem aufwendigen handwerklichen Proze{\ss} bearbeiteten archivarischen Fundus mit Mitteln der klassischen Photographie auf Aquarellpapier, um die Reize der Oberfl{\"a}chenstruktur erhalten und erweitert zu k{\"o}nnen. ROGER PALMER, in England geboren, lehrt am Department of Fine Art Photography der Glasgow School of Art. Seine in Schwarzwei{\ss} gehaltenen Photographien entstanden auf seinen vielz{\"a}hligen Reisen durch die ehemaligen britischen Kolonien auf der Suche nach kolonialer Vergangenheit und unmittelbar erfahrener Gegenwart. Abschlie{\ss}end pr{\"a}sentieren wir den in Los Angeles lebenden {\quotedblbase}Lichtk{\"u}nstler{\textquotedblleft} JAMES WELLING, seit 1995 Professor an der University of California {\textendash} Department of Art ist, und der in seinen Arbeiten von der Selbstreflexion seiner Objekte ausgeht, ein Umstand, der auch in der Auswahl seiner Motive ihren Niederschlag findet.

Der Serviceteil beginnt in der Rubrik Forum mit den Nachrufen auf zwei k{\"u}rzlich verstorbene gro{\ss}e Pers{\"o}nlichkeiten der photographischen Kunstwelt. Am 28. Dezember 2003 verstarb mit OTTO BREICHA der {\quotedblbase}seit in den letzten vierzig Jahren wesentlichste {\"o}sterreichische Experte auf dem Bereich der Photographie{\textquotedblleft} (Carl Aigner) einundsiebzigj{\"a}hrig in Wien. Breicha, der als Kunsthistoriker, Publizist, Museumsleiter und Kulturmanager t{\"a}tig war, organisierte von 1969 bis 1974 als Direktionsmitglied das Avantgardefestival {\quotedblbase}steirischer herbst{\textquotedblleft} und gr{\"u}ndete 1966 gemeinsam mit Gerhard Fritsch die Zeitschrift {\quotedblbase}protokolle{\textquotedblleft} als {\quotedblbase}Revue{\textquotedblleft} f{\"u}r Literatur, bildende Kunst und Kunsttheorie, die er bis zu deren Einstellung 1997 auch herausgab. Wesentlich pr{\"a}gte er die Salzburger Landessammlungen Rupertinum, deren Leiter er knapp zwanzig Jahre lang war, und das Grazer Kulturhaus, wo er als spiritus rector fungierte. Der Nachruf zu Otto Breicha wurde von Margit Zuckriegl verfasst. Der zweite von Roland Berg geschriebene Nachruf ist der umstrittenen Pers{\"o}nlichkeit von HELMUT NEWTON gewidmet. Newton verstarb dreiundachtzigj{\"a}hrig am 11. Februar 2004 bei einem Autounfall in Los Angeles. Der 1920 als Sohn eines j{\"u}dischen Fabrikanten geborene K{\"u}nstler emigrierte 1938 nach Singapur und anschlie{\ss}end nach Australien. Ber{\"u}hmt wurde er vor allem durch seine Mode-, Portrait- und Aktphotographien. W{\"a}hrend seine Arbeiten in vielen gro{\ss}en Museen der Welt gezeigt werden, werfen ihm seine Kritiker Frauenfeindlichkeit vor. Erst vor wenigen Monaten hatte Newton selbst mehr als 1.000 Werke aus seinem umfangreichen Archiv der Stiftung Preu{\ss}ischer Kulturbesitz {\"u}bergeben. Die Arbeiten sollen ab Juni in wechselnden Ausstellungen in der ehemaligen Kunstbibliothek am Bahnhof Zoo zu besichtigen sein.

Der Ausstellungsteil startet mit einem Blick auf die PLASTISCHEN FOTOGRAFIEN von RALF PETERS und pr{\"a}sentieren Ihnen anschlie{\ss}end eine internationale Gruppenausstellung zum Thema K{\"o}rper, die gerade in der Wiener GENERALI FOUNDATION stattfindet. Einen wesentlichen Beitrag zur photographischen Geschichtsforschung liefert das DEUTSCHE HISTORISCHE MUSEUM IN BERLIN (DHM) mit seiner historischen Ausstellung FOTOGRAFIEN ZUR DEUTSCHE GESCHICHTE ZWISCHEN 1880 BIS 1989. Gislind Nabakowski pr{\"a}sentiert zwei umfangreiche Ausstellungen des ZENTRUMS F{\"U}R KUNST UND MEDIENTECHNOLOGIE IN KARLSRUHE (ZKM): Die erste Schau FAST FORWAR {\textendash}MEDIA ART von {\"u}ber siebzig Videos, Videoinstallationen und Filmen konnte nur in Kooperation mit einer der bedeutendsten Privatsammlerinnen in dem Bereich der Videokunst, Ingvild Goetz, realisiert werden. Die zweite Ausstellung, UNKNOWN QUANTITY, befasste sich mit der Arbeit des Karlsruher Filmk{\"u}nstlers ANDREI UJICA und des Medienk{\"u}nstlers JOHANNES FISCHER. Lediglich in ihrem religi{\"o}sen Kontext verst{\"a}ndlich sind die Aufnahmen der Pilgerwege {\quotedblbase}Jakobsweg{\textquotedblleft} nach Santiago de Compostela in Spanien, Qoyllur Riti, eine Hochebene in den peruanischen Anden und Kailash, der Heilige Berg im Westen Tibets des Photographen CHRISTOPH LINGG und der Autorin SUSANNE SCHABER. F{\"u}r das FOTOFORUM WEST in Innsbruck pr{\"a}sentiert Nora Thei{\ss} Photographien von CLOE POTTER, die mit ihren neuesten Werken ihre Serie {\"u}ber m{\"a}nnliche {\quotedblbase}Odalisken{\textquotedblleft} fortsetzt. Mit der gr{\"o}{\ss}ten Sonderausstellung seit dem Umzug in das Wiener MuseumsQuartier greift das MUSEUM DER MODERNEN KUNST {\textendash} SAMMLUNG LUDWIG mit seiner Ausstellung X-SCREEN ein bislang kunsthistorisch erst bruchst{\"u}ckhaft bearbeitetes Thema auf: Das filmische Projektionsfeld und die Verbindung von Kunst und Kino in den Sechziger- und Siebziger Jahren.

In der Rubrik Institutionen stellen wir Ihnen den RAUM F{\"U}R FOTOGRAFIE auf SCHLOSS WEINBERG in Ober{\"o}sterreich und den FOTO K WERKRAUM in Wien vor. Im Bereich der Buchrezensionen pr{\"a}sentiert zun{\"a}chst Gislind Nabakowski MARY ELLEN MARKS Arbeiten zum Thema TWINS. Ronald Bergs Auseinandersetzung zu dem eschatologischen Essays UWE JOCHUMS, KRITIK AN DEN NEUEN MEDIEN greift aktuelle Fragestellungen zum Thema Cyberspace auf. Die acht Jahre nach der Erstver{\"o}ffentlichung von ROSWITHA MUELLERS Monographie entstandene deutsche {\"U}bersetzung zu VALIE EXPORT wird von Ursula Probst kritisch erl{\"a}utert.},
	keywords = {Fotografie, James Welling, Joakim Eskildsen, Martin Eiter, Medienkunst, Merih Akogul, Roger Palmer, Wolfgang Raffesberg, Zeitschrift},
	author = {Carl Aigner Hg. and Inge Nevole Hg. and Johanna Hofleitner and Inge Nevole and Ines Gebetsroither and Maria Schindelegger and Ivan Ristic and Margarethe Szeless}
}
@book {schantl_eikon._2003,
	title = {{EIKON.} Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$42/2003},
	year = {2003},
	note = {Z Eikon 42/2003},
	publisher = {bei EIKON},
	organization = {bei EIKON},
	address = {Wien},
	abstract = {... mit K{\"u}nstlerseiten zu Heinz Cibulka, Christoph Dahlhausen und Irene Andessner, sowie Rezensionen zu Allan Sekula, Anri Sala, Manfred Willmann, Nan Hoover und Bill Viola, Max Wolf, Klaus Schneider, Jeff Wall, Christian Schad, Ingrid Mwangi, Tim Otto Roth, Peter Schl{\"o}r, Michael Aschwanden, Marianne Brandt und einem Bericht zur Wiederer{\"o}ffnung der Albertina.

Die Zeitschrift EIKON gratuliert herzlich HEINZ CIBULKA, dem renommierten {\"o}sterreichischen Photographen und Lehrenden mit einer kleinen Retrospektive zu seinem sechzigsten Geburtstag. Als Entwickler einer ausgepr{\"a}gten Bildersprache durch Bildgedichte und Objektbilder ist der innovative K{\"u}nstler seit vielen Jahren aus der {\"o}sterreichischen wie der internationalen Photographieszene nicht mehr wegzudenken. Begleitend zu seiner photographischen Arbeit entwickelt der multimediale K{\"u}nstler schon seit Jahren lyrische und konzeptuelle Texte und Auff{\"u}hrungen. Systematisch weitergef{\"u}hrt versuchte er, das Theaterwerk Hermann Nitsch{\textasciiacute}s photographisch lesbar zu machen. Seit den fr{\"u}hen Neunzigern mit dem Computer eng vertraut, arbeitet der K{\"u}nstler seit dieser Zeit Videostills und Photographien, sowie diverse Bildmengen und Fragmente in sein Konzept mit ein. Nachhaltig ist auch sein lehrender Einflu{\ss}: nach seiner Gastprofessur f{\"u}r k{\"u}nstlerische Fotografie an der Hochschule f{\"u}r Angewandte Kunst in Wien ist der K{\"u}nstler seit einigen Jahren an der Internationalen Sommerakademie Salzburg und bei den Weinviertler Fotowochen, sowie bei diversen Veranstaltungen bei der Nieder{\"o}sterreichischen Fotoinitiative FLUSS und durch workshops und Vortr{\"a}ge im In; und Ausland t{\"a}tig. Die Pr{\"a}sentation der Arbeiten Heinz Cibulkas bilden den Ausgangspunkt f{\"u}r einen Schwerpunktsetzung zum Thema {\quotedblbase}K{\"u}nstler und Institutionen des LANDES NIEDER{\"O}STERREICH{\textquotedblleft}.

Weiters freuen wir uns, Ihnen mit dem deutschen K{\"u}nstler CHRISTOPH DAHLHAUSEN einen nach streng naturwissenschaftlichen, experimentellen Kriterien arbeitenden K{\"u}nstler vorstellen zu d{\"u}rfen. Mit seinen Untersuchungen zu der Beschaffenheit von Licht als Farbe pr{\"a}gte er intensive Arbeiten von gro{\ss}er Ruhe und Gelassenheit.

Mit IRENE ANDESSNER pr{\"a}sentieren wir Ihnen eine multimediale K{\"u}nstlerin aus Salzburg, deren photographisches und filmerisches Werk um die Analyse des kollektiven weiblichen Ged{\"a}chtnisses kreist. Rollenspiel und Selbstinszenierung als wesentlicher Bestandteil des k{\"u}nstlerischen Konzepts lassen Andessner immer wieder erneut in die Rolle ber{\"u}hmter Frauen schl{\"u}pfen, die sie dadurch analysiert und aktuell interpretiert. Im Forum unseres Serviceteils stellen wir Ihnen mit Artspace, dem international ausgerichteten Raum f{\"u}r Kunst, gegr{\"u}ndet von RUTH HORAK und HERMANN HUBER, ein Wiener Zentrum f{\"u}r Photographie vor.

Ignorama, eine in Kooperation von HEINZ CIBULKA, NORBERT MATH und HANNO MILESI gegr{\"u}ndete Internetplattform zum harmonischen wie disharmonischen Zusammenspiel der drei Ausdrucksformen Bild, Ton und Text, bildet einen digitalen, t{\"a}glich ver{\"a}nderbaren Raum. Mit JEFF WALL, ANRI SALA oder ALLAN SEKULA finden in {\"O}sterreich im Augenblick wesentliche Ausstellungen renommierter internationaler K{\"u}nstler statt. Gleichzeitig bietet und bot auch die heimische Photographenszene mit Pr{\"a}sentationen einiger Werke von HEINZ CIBULKA, MANFRED WILLMANN oder einer Auswahl der Arbeiten des emigrierten Arztes und Photographen MAX WOLF einer kleinen {\"U}berblick {\"u}ber das heimische photographische Schaffen. Die New Yorker Ausstellung von CHRISTIAN SCHAD und der Neuen Sachlichkeit, von der Vorsitzenden der Photographischen Gesellschaft ANNA AUER in ihren malerischen Kontext gestellt, zeigt die aktuelle Pr{\"a}senz heimischer K{\"u}nstler auf internationalem Parkett.

Eine Auswahl internationale stattfindender Ausstellungen und Rezensionen runden auch diese Heft ab. Als neue, da neuer{\"o}ffnete Institution pr{\"a}sentiert sich die Wiener Albertina, die ihre Fotosammlung in einer Sonderschau pr{\"a}sentiert.},
	keywords = {Christoph Dahlhausen, Fotografie, Heinz Cibulka, Irene Andessner, Medienkunst, Zeitschrift},
	author = {Carl Aigner Hg. and Inge Nevole Hg. and Anna Auer and Alexandra Schant and Rupert Pfab and Inge Nevole and Ines Gebetsroither and Katherina Cerny and Gislind Nabakowski and Margareta Oliwa and Karin Pfeffer and Ivan Ristic and Maria Schindelegger and Thomas Schirmb{\"o}ck}
}
@book {domesle_eikon._2002,
	title = {{EIKON.} Internationale Zeitschrift f{\"u}r Photografie und Medienkunst $\#$39/40/2002},
	year = {2002},
	note = {Z Eikon 39/40/2002},
	publisher = {bei EIKON},
	organization = {bei EIKON},
	address = {Wien},
	keywords = {Andreas Rost, Bernhard Fuchs, Chien-Chi Chang, Claudia van Koolwijk, Claus Goedicke, David Sims, Didi Sattmann, Dita Pepe, Elke Krystufek, Eva Bertram, Eva Schlegel, Fotografie, Friedl Kubelka, Gor Chahal, Jitka Hanzlov{\'a}, Jutta Strohmaier, Klaus Pobitzer, Kyungwoo Chun, Lawickm{\"u}ller, Medienkunst, Mette Tronvoll, Paul Albert Leitner, Raf Simons, Robert Heck, Seiichi Furuya, Swetlana Heger, Ugo Rondinone, Ursula Rogg, Zeitschrift},
	author = {Carl Aigner Hg. and Inge Nevole Hg. and Andrea Domesle and Johanna Hofleitner and Ines Gebetsroither and Petra Schr{\"o}ck and Michael Thoss and Maria Schindelegger and Bj{\"o}rn Alfers and Karin Pernegger and Andrea Domesle and Beatrice Ehrlich and Susanne Regener and Harald Kr{\"a}mer and Gislind Nabakowski and Anna Auer and Andrea Domesle and Karin Pernegger and Ines Gebetsroither and Johanna Hofleitner and Luzia Strohmayer and Harald Kr{\"a}mer and Gislind Nabakowski and Letizia Ragaglia and Susanne Regener and Petra Prahl and Ines Gebetsroither and Inge Nevole and Gerald Piffl and Knut Ebeling and Inge Nevole and Gislind Nabakowski and Florian Halm and Ronald Berg and Joerg Bader and Karin Pernegger and Claudia Herstatt}
}
